Det är folket som bygger landet. Folket är dom enda som kan det. Så sjunger Ulf Lundell i en medryckande låt från 1996. Och visst har Ulf rätt – folket är dom enda som kan det – även om han på senare år tycks ha börjat tvivla, vilket framgår av en nyare, något omskriven text-version. Utdraget nedan är dock från originalversionen.

” Du kanske tror att det är Kungen
Du kanske tror att det är Södersten
Du kanske tror att det är Persson
eller bankerna eller regeringen
Men det är folket som bygger landet
Folket är dom enda som kan det
Det kommer underifrån när den dagen är här
Om folket vill så bygger folket landet “

Men, käre Ulf, och kära alla ni andra som tvivlar eller väntar, folket har alltid byggt landet. Problemet är bara att folket inte bygger landet för folket utan för några få makthungriga högt uppe i en hierarki, och på deras villkor, möjligen som ett följdriktigt tack för att man slipper ta ansvar för den egna framfarten här på planeten.

Så måste det emellertid inte vara. Vi (folket) kan när som helst välja att själva ta ansvar, och att bygga landet på våra (folkets) villkor. Ett land utan hierarki, med samarbete i stället för konkurrens, och med uppbyggande i stället för nedbrytande ordning. Ett land utan pengajakt, där vi själva styr våra liv. Ett land för folket av folket.

Det går om vi bara vågar tro på möjligheten, och väljer ett friskare förhållningssätt till livet, med ett upplägg och en grundläggande ordning som är till gagn för allt och alla, såsom t ex det upplägg och den ordning som gäller hos Ronneby Samhällsförening. Detta kan förhoppningsvis fungera bra som en enande faktor.

För dig som vågar tro på möjligheten finns mer info och info-länkar under rubriken “Beställ ett nytt samhälle!“. Ta vara på denna möjlighet, och låt det vara slut på tvivel och väntan nu, för Ulfs, din egen och alla andras skull. Det är dags att lämna vanstyret och vansinnet bakom oss, och påbörja en ny era för mänskligheten.

Mer musik för förändring från runt om denna vackra planet.

Dags för mer musikglädje från Playing For Change, som rent musikalist är ett alldeles underbart projekt med hög klass såväl på musik och musiker som på produktion och organisation. Lika underbart tycker jag dock inte att deras samarbete med FN är. Jag förstår att de vill ta vara på all hjälp de kan få för att nå ut med sin musik, men nog borde det väl gå att välja bättre samarbetspartners. Får hoppas att de kommer till insikt om detta så småningom. Får också hoppas att det med tiden växer fram musik med texter av mer ekogrundat slag. Ekokurirens förra inlägg med musik från Playing For Change hittar du på denna sida.

This video is a partnership between PFC and the UN Millenium Development Goals Achievement Fund.

The song “What A Wonderful World” featuring Grandpa Elliott with children’s choirs across the globe.

The song “Loving Home” performed by Kim Churchill in the Blue Mountains of Australia.

This live performance of “Dunya” by Alou Sam and friends is recorded Live Outside in Kirina, Mali.

This video features Mermans Mosengo and Jason Tamba performing Bob Marley’s “Mellow Mood”.

This “A Change is Gonna Come” was one of the highlights of an amazing show, Live at Folsom, California.

Video titled “Mexico Lindo y Querido” that unites musicians across Mexico and shows the beauty of the country.

This version of Etta James’ original was recorded at PFC Band’s rehearsal before “Back To Your Roots” Tour.

Three of the greatest musicians in Africa visiting the music school of Kirina, Mali, created by PFC Foundation.

This song, “Samba de Viola”, is a true reflection of the Samba music that is the pulse of Brazil.

Maine Academy of Modern Musiccelebrate celebrates the 2012 Playing For Change Day with “Be In Love”.

“Higher Ground” is a song that speaks of the perseverance it takes to reach the higher consciousness.

Leonard Cohen i förföriskt sällskap med “Dance Me To The End of Love” vid Hools Holland Show 1993.

Ännu ett inslag från Hools Holland Show 1993, “The Future”. / I avsaknad av videon bytt till Officiell video.

Allvar och sköna toner i “Anthem” från en bejublad koncert i London 2008. “Ring the bell that still can ring”.

Vi håller oss kvar på London-koncerten 2008 för att få ta del av ett personligt framförande av “Tower of Song”.

Leonard med en av sina stora klassiker, “In My Secret Life”, även denna från live-framträdandet i London 2008.

Här får vi lyssna till ytterligare en av Leonard Cohen’s stora klassiker “I’m Your Man”, även denna live i London.

Sista låt får bli Cohen’s kanske mest kända låt “Hallelujah”, här i en underbar version av K D Lang från 2005.

Som avslutning en stillsam och opretentiös intervju med Leonard Cohen från Q TV (CBC Exclusive) 2009.

Svensk country som funkar bra ihop med längtan till landet.

Sitter här och spelar countrymusik (med lite inslag av blues) och längtar till landet. Ut till naturen och den friska luften (om det nu finns någon kvar efter alla avverkningar och kemiska utsläpp), ut till skapandet av ett enkelt och naturnära boende, och en levande och försörjande mångfald.

Ja, jag vet att det är mitt i november, och kanske inte en helt normal tid för en sådan längtan, nu när vintermörkret sluter sig omkring oss. Men, det bryr sig inte längtan om. Och, bra är kanske det. För egentligen är det en alldeles utmärkt tid att kolla på platser, och börja planera, nu i denna tid. Det som känns rätt nu är garanterat rätt hela året.

Du kanske också längtar till landet? Då tycker jag att du skall starta musiken nedan, och dela denna längtan med mig. Du kan naturligtvis starta musiken även om du inte längtar till landet. Den är rätt ok tycker jag, så den kan nog funka ändå. Kanske t o m så bra att även du börjar längta. Längta till vad, undrar du kanske. Jo, till ett ekoboende på cykelavstånd från staden, till enkla boningar byggda av naturliga material (lokala i första hand), till försörjande mångfald (inkl naturträdgård/vildmark), till försörjande verksamhet i anslutning till ekoboendet, och till en kreativ, fungerande och gästvänlig gemenskap.

Ytterligare uppfattning om vad just jag längtar till kan du få om du kollar på Planer på ekoby i Ronneby-sidan samt på Välkommen till det fria boendet-sidan. Byggnationen skall naturligtvis passa in i den miljö och det landskap som det tilltänkta ekoboendet kommer att befinna sig i, men jag kan tänka mig att såväl byggnader i trä som byggnader i t ex lera/halm kommer att kunna fungera bra. Hör av dig via kommentarer nedan eller via kontakt-sidan om du har frågor, synpunkter och idéer, eller bara allmänt tycker att detta låter intressant. Men gör det snarast. Det är inte bra att låta en längtan få vänta för länge.

The Ballroom Band tillsammans med Christian Kjellvander och Linda Ström med låten “Two Souls”.

The Ballroom Band tillsammans med Carola Andersson med låten “The Jester”.

The Ballroom Band tillsammans med Carola Andersson och Linda Ström med låten “Men du”.

The Ballroom Band tillsammans med Anna Stadling och Pecka Hammarstedt med “Om du följer mig hem”.

The Ballroom Band tillsammans med Linda Ström och Carola Andersson med låten “Hoppas”.

The Ballroom Band tillsammans med Carola Andersson med låten “Every Single Flower”.

The Ballroom Band med låten “Hotel rooms & Mini bars”.

The Ballroom Band tillsammans med Jesper Lindberg och Carola Andersson med låten “Open Minds”.

The Ballroom Band tillsammans med Jesper Lindberg och Carola Andersson med låten “Free To Be Me”.

The Ballroom Band här i svensk somrig utomhusmiljö, i en officiell video, där de framför låten “Back for Good”.

Kan inte låta bli att sprida denna perenna blomkraft vidare.

Så här mycket hippie, flower power och peace & love går nog bara att hitta i Danmark. Det är egentligen alldeles för mycket, åtminstone för min smak. Men, det är så mycket, och så bra, att jag inte kan göra annat än att kapitulera. Jag kan inte heller låta bli att sprida denna hejdlösa, och smittande blomkraft vidare till andra. Hoppas du förlåter mig.

Det jag pratar om är TømrerClaus och hans musik. TømrerClaus, som egentligen heter Claus Clement Pedersen, har verkligen sina rötter i hippie-rörelsen. Han föddes 1945, och började spela som 12-åring. Bra förutsättningar för att kunna vara med i hippierörelsen redan från början alltså. Han har funnits med i mängder av musikaliska konstellationer och sammanhang, och trakterar så många instrument att jag inte orkar räkna upp dem här. Att han har ett gediget “record” både som musiker och som hippie råder det nog ingen tvekan om.

Mer information om TømrerClaus hittar du bl a här hos Wikipedia. Du kan också besöka hans Hippie-FlowerPower-Peace&Love-butik på nätet vid namn Karma Music. Vad annars? Hur mycket som är humor, hur mycket som är business, och hur mycket som är äkta vet jag inte. Men, han löper i alla fall linan fullt ut, och han gör det bra. Så jag får väl bara säga Peace & Love på dig, och välkommen in i en fantastisk, övervintrad musikalisk hippievärld, med perenn blomkraft.

TømrerClaus Band med  “Messe for Christiania” inspelad vid Elværket i Helsingør i juli 2010.

TømrerClaus Band med  “Hvornær Er Det Sande Sandt?” inspelad vid Elværket i Helsingør i juli 2010.

TømrerClaus Band med  “Sjælens Fuglevinger” inspelad vid Elværket i Helsingør i juli 2010.

Konsert med TømrerClaus Band, Del 1. Inspelad hos TV-Marineret den 26 december 2010.

Konsert med TømrerClaus Band, Del 2. Inspelad hos TV-Marineret den 26 december 2010.

En musik och en artist som fler bör få chans att lyssna på.

Sångerskan och låtskriverskan Natalie Merchant har varit en etablerad artist sedan 1981, men jag upptäckte henne märkligt nog först i år. Om inte du heller känner till henne så är det nu dags att också du får den chansen att njuta av hennes sång och musik, tillsammans med oss som redan har upptäckt henne.

Natalie föddes i Jamestown i delstaten New York 1963, och musiken fanns med i hennes liv redan från början. En musikintresserad mamma, en från Cicilien invandrad farfar som spelade dragspel, mandolin och gitarr, och en irländsk morfar som var tecknare, pianostämmare och barbershop-sångare bidrog alla givetvis till Natalie’s musikaliska prägling och utveckling.

Redan som artonåring började hon 1981 sjunga i bandet Still Life, som senare kom att bli 10,000 Maniacs. Med tiden blev hon gruppens ledande gestalt, och den som även stod för det mesta av låtskrivandet. Gruppen finns fortfarande kvar, men har inte nått särskilt stora framgångar efter det att Natilie 1993 lämnade gruppen för att påbörja en egen karriär. Gruppen spelade in sammanlagt sju album.

Hennes första egna album, Tigerlily, släpptes 1995. Namnet valdes för att spegla plattans både vilda och milda karaktär, en karaktär som kanske även stämmer in på Natalie själv. Albumet innehöll bl a låtarna “Beloved Wife” och “Carnival”. Natalie finansierade själv albumet, för att kunna ha full kreativ frihet.

Hennes andra egna album, som kom till via en serie av arbetsmöten med åtföljande inspelningar i Natalies egen hemmastudio, kom 1998 under namnet Ophelia, med inspiration från Shakespeare’s Hamlet. Totalt runt 30 musiker medverkade på albumet. Åtföljande turné spelades in (på Broadway) och gavs ut på albumet “Natalie Merchant: Live in Concert” 1999.

Hennes tredje studioalbum, Motherland, som kom att bli det sista med Elektra, släpptes 2001. Här hör vi, tycker jag, en musikalist och röstmässigt mer mogen Natalie, med djup känsla och större tyngd. Titellåten på plattan tillhör en av mina absoluta favoriter, oavsett artist. Låten talar till mig, och har fått bli lite av en signaturmelodi för Ronneby Samhällsförening. Om du vill lyssna på låten kan du göra det här (låt nr två).

Nästa album, The House Carpenter’s Daughter, som kom ut på Natilies eget skivmärke Myth America Records, släpptes 2003. Sedan dröjde det ändå till 2010 innan nästa och hennes hittills senaste album dök upp, nu på skivmärket Nonesuch Records, och med titeln “Leave Your Sleep”. Det långa uppehållet förklaras bl a av barnafödande och följderna av detta.

Vill du veta mer om Natalie Merchant kan du besöka denna wikipedia-sida eller besöka hennes officiella webbsajt. Här nedan hittar du en del smakprover. Hoppas att även du skall kunna njuta av dem. Du kan även lyssna på mer musik av Natalie på denna musikarkiv-sida på Ronneby Samhällsförenings webbsajt.

Natalie Merchant med låten “Like The Weather” live 1993. Från hennes sista år med 10,000 Maniacs.

Natalie Merchant med låten “Eat For Two” live 1993. Från hennes sista år med gruppen 10,000 Maniacs.

Natalie Merchant framför låten Carnival vid ett liveframträdande 1998. Låten finns på Tigerlily från 1995. Beklagar den dåliga bildkvalitén, men visst svänger det om både musiken och Natalie.

Natalie Merchant från en konsert i juli 2000, dock bara en del av konserten. Men, vi gläds åt det som finns.

Natalie Merchant med Motherland vid Celtic Connections 2010. Här framförd med enbart akustiskt komp.

Natalie Merchant framför sånger från albumet “Leave Your Sleep”, utgivet 2010, vid ett TED-framträdande.

Musik från världens alla hörn, för enande och förändring

Playing for change är ett projekt som verkligen faller mig i smaken, och som jag gärna vill göra fler uppmärksamma på. Det är ett alldeles lysande initiativ från filmproducenten Mark Johnson, som påbörjades 2004 och drogs igång på allvar 2008. Projektet drivs ideellt av Playing For Change Foundation. Naturligtvis räcker inte musik till fullt ut som en enande och förändrande faktor, men den skänker välkommen glädje på vägen i det enande och förändrande arbetet. Mer information om Playing for change-projektet hittar du bl a på denna wiki-sida. Vill du köpa musikalbum eller kolla på några av alla utlagda videofilmer så går du till denna Playing For Change-sajt. Här nedan har jag samlat några av de musikvideor som Playing for change tillhandahåller på webben. Beskåda, lyssna och njut.

Playing For Change – Three Little Birds. Första spåret på Playing For Change’s andra album “PFC2″.

Playing For Change – La Tierra Del Olvido (The Land of The Forgotten). Colombiansk musik för planeten.

Playing For Change – Satchita från Playing For Change via Vimeo. Härliga miljöer och spanska rytmer.

Playing For Change – Music Is My Ammunition. En “Song Around The World” från Kuba, Jamaica och Italien.

Playing For Change – Imagine. John Lennons Imagine från PFC i USA, Brasilien, Indien och Nepal.